xavier cahen on Wed, 12 May 2004 12:02:20 +0200 (CEST)


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[nettime-fr] La lettre pourinfos/ du 06-05 au 12-05-2004


La lettre pourinfos/ du 06-05 au 12-05-2004

Pour information :

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12/05/2004

Conférence :

l 'association Provisoire propose la conférence *"Art en échange : est,

ouest, nord, sud"* dans le cadre des expositions NoraFrameOff Norapolis

(Rencontres Internationales Design Multimédia, 2ème édition) en

partenariat avec l'École Supérieure des Beaux-Arts de Metz et Ars

Multimédia.

 

 

/mardi 18 mai

10h30-12h30

et 15h-18h

à l'Ecole Supérieure des Beaux Arts de Metz/

sous la direction de :

André Lozano (Loz) et Christian Globensky

 

 

*"Art en échange : est, ouest, nord, sud"*

 

Au delà de la performance technologique, de la puissance des moyens de

communication et de la fascination pour les machines il y a une place

pour pour la rencontre avec l'autre.

 

« Je » est aujourd’hui des milliards "d’autres", d'autres personnes, d'autres paysages, d'autres langues. L’autre est partout sur cette planète, en temps réel si l’on veut, en différé, en boucle, à

répétition. Les fuseaux horaires sont du coup une réalité quotidienne. Et même si nos communications s’articulent d’une simple pression du bout

des doigts, voilà que sans cesse et sans répit apparaît à l’écran, dans

nos villes, une altérité planétaire. Si bien que la période actuelle en est une où les citoyens que nous sommes sont appeler à redéfinir constamment la charge qui doit être attribué à chacun de ceux-ci, tant est notre difficulté à isoler un de ces "autre".

 

Le brassage bien réel des populations qui animent et transforment la planète, des individus, qui d'Est en Ouest, du Sud au Nord, déterminent de nouvelles formes de cultures, de religions. Bien réel aussi, les flux des marchandises, des pays pauvres vers les pays riches qui conditionnent les échanges économiques, ces flux qui se substituent progressivement aux logiques guerrières des invasions et de la colonisation. Un brassage planétaire pacifique et enrichissant tout autant qu'inévitable à l'ère des technologies de l'information

(internet) ne peut que s'amplifier même si l'ombre du replis

communautariste menace.

 

 

Les invités :

- *Maurice Benayoun* :

/Les créations de Maurice Benayoun ont été largement exposées et

récompensées dans les musés et les manifestations internationales.

Co-fondateur en 1987 de Z-A Production, société/laboratoire qui joua

pendant 15 ans un rôle pionnier dans le domaine des nouveaux médias, il

réalise entre 1990 et 1993 la série QUARXS en collaboration avec

François Schuiten, la toute première série en image de synthèse 3D. Il

est en 1993 lauréat de la Villa Medicis hors les murs pour son projet

AME, Après Musée Explorable, collection d'art contemporain en réalité

virtuelle. Dès cette époque il réalise des installations artistiques

interactives faisant appel à la réalité virtuelle dont Les Grandes

Questions (1994-96), le Tunnel sous l'Atlantique, événement historique

de télévirtualité reliant le Musée d'Art Contemporain de Montréal et le

centre Pompidou à Paris. En 1998, il reçoit le Golden Nica de l'art

interactif du festival Ars Electronica pour l'installation World Skin,

un safari photo au pays de la guerre. Ces deux travaux ont été reçu par

la critique comme des événements majeurs de l'art interactif./ http://www.benayoun.com

 

 

- *Gilles Clément* :

/Gilles Clément est ingénieur agronome, jardinier, paysagiste,

botaniste, entomologiste. Paysagiste à l’Ecole de Versailles, il crée

ses premiers jardins en 1972, puis il abandonne la réalisation pour la

conception. Il élabore de nombreux jardins dont le parc André Citroën

(en collaboration), le jardin du domaine de Rayol, les jardins de

l’abbaye de Valloires, du château de Blois et les jardins de l’Arche. Il

enseigne également à l'Ecole d'Architecture de Versailles et à l'Ecole

Nationale Supérieure du Paysage. Ecrivain jardinier, il propose le

concept de "jardin planétaire", auteur d'une théorie du jardin en

mouvement : au lieu de cantonner les plantes dans un lieu précis afin

d'organiser une création, il laisse les plantations "redessiner" en

permanence le jardin qui aujourd'hui a telle forme qui ne sera pas la

même au même endroit à la prochaine floraison... Il a publié entre

autres 'les Libres Jardins de Gilles Clément' (1997) et 'le Jardin

planétaire' (1999). Gilles Clément répond d'une certaine manière à la

globalisation par la "planétarisation" de la terre comme jardin,

c'est-à-dire comme lieu de vie./

. publications :

*Manifeste du Tiers-paysage*, Editions Sujet/Objet, 2004

*La sagesse du jardinier*, Editions L'Oeil Neuf, 2004

*L'éloge des vagabondes*, Editions Nils, 2002

*Le Jardin en mouvement*, Editions Sens & Tonka, 2000

*Le Jardin planétaire*, Editions Albin Michel, 1999

 

 

- *Anne Dressen* :

/Anne Dressen est attachée de conservation à l’ARC/Musée d’art moderne

de la Ville de Paris. A New York entre 1999 et 2001, elle a achevé ses

études d’histoire de l’art et un master de muséologie, se spécialisant

sur l’histoire et le déclin des espaces alternatifs et

artists-run-spaces’ de New York entre le début des années 1950 et la

fin des années 1980. Parallèlement elle a travaillé dans plusieurs

institutions telles que le Guggenheim et l’International Center of

Photography, tout en ayant une activité de commissaire indépendant. A l’ARC, elle a participé à l’élaboration des expositions Matthew Barney

et Tacita Dean (2002), et a été co-commissaire de Déplacements

(présentant notamment l’Agora réunionnaise de Caecilia Tripp et Jean

Christophe Royoux et le Hurloir de Thierry Fontaine, en 2003) et

d’Ailleurs, Ici (avec, entre autres, les interventions de Jennifer

Allora et Guillermo Calzadilla, en 2004).

Son projet actuel porte sur une programmation numérisée de musiques et

d’œuvres sonores d’artistes contemporains./

 

 

- *Thierry Fontaine* :

/Artiste orginaire de la Réunion, Lauréat de la villa Medicis 2000,

exposé à la Kunstwerke (Berlin), à PS1 (New York), à l'ARC (Paris). Originaire de l'Océan Indien, Thierry Fontaine est l'auteur de

"sculptures" sous la forme de photographies en grand format dans

lesquelles il pose de nombreuses questions ayant rapport à l'identité de

soi mais aussi à la détermination sociale et raciale de celle-ci. Dans le rapport politique et économique tendu entre "Nord" et "Sud" se

profile aussi une revendication artistique affectant l'art contemporain

lui-même, la revendication d'une "autre" parole comme celle offerte sans

contraintes aucunes, à la population du marché de St Denis, la Réunion,

à travers son projet "Le Hurloir"./ http://www.thierry-fontaine.com http://www.hurloir.net

 

 

- *Anna Barseghian et Stefan Kristensen (Utopiana) :* Association fondée en 2001 par Anna Barseghian et Stefan Kristensen avec

le but de créer des lieux de rencontres entre acteurs culturels de

l'Arménie post-soviétique et de l'Ouest. Utopiana a notamment organisé

le 31 janvier 2004 au Centre pour l'image contemporaine de Genève une

table ronde sur le thème des relations culturelles européennes Est-Ouest

avec Georg Schöllhammer et Hedwig Saxenhuber, Marina Grzinic, Hrach

Bayadian, Nazareth Karoyan et Catherine David. La conviction d'Utopiana

est que le dialogue et les confrontations artistiques entre l'Europe

riche et le monde post-soviétique sont essentiels pour l'avenir

collectif et l'identité de l'Europe tout entière. Sur proposition

d'Utopiana, le "Hurloir" de Thierry Fontaine sera repris dans le cadre

du Festival de la Batie à Genève du 3 au 11 septembre 2004, et reliera

donc Erevan à Genève.

Stefan Kristensen est doctorant en philosophie, et son travail porte sur

le rapport entre perception et langage dans l'oeuvre de Maurice

Merleau-Ponty. Anna Barseghian est artiste et curatrice. http://www.utopiana.am

 

 

- *Jean Christophe Royoux* :

/Critique d'art, fondateur de l'agence de production artistique

"histoires parallèles". Un recueil de ses essais est paru en 2001 sous

le titre :"L'exposition du spectateur : enquêtes sur les nouvelles

modalités du récit dans les arts visuels" aux Presses du réel. Il est

l'auteur d'un livre consacré au "cinéma d'exposition" qui a donné lieu à

Paris, en 2002, à une exposition-essai./

. publications :

*L'exposition du spectateur : enquêtes sur les nouvelles modalités du

récit dans les arts visuels*, Editions les Presses du Réel, 2001

 

 

- *Nicolas Thély* :

/Journaliste, critique d'art, et membre du Centre de Recherches

d'Esthétique du Cinéma et des Arts Audiovisuels, Nicolas Thély enseigne

à l'U.F.R. d'Arts Plastiques et Sciences de l'Art de l'Université

Panthéon-Sorbonne Paris 1./

. publication :

*Vu à la webcam*, Editions les Presses du Réel, 2002

 

 

Modérateur de la conférence André Lozano (loz)

 

 

 

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12/05/2004

Institut d’art contemporain présente :

 

EXPOSITION
communauté

 

Francis Alÿs
Christophe Berdaguer/Marie Péjus
Sam Durant
Jimmie Durham
Melik Ohanian
Henrik Olesen
Elena Panayotova
Constanze Rühm
Anri Sala
Tino Sehgal

 

Exposition du 7 mai au 4 juillet 2004


Institut d’art contemporain
11 rue Docteur Dolard
69100 Villeurbanne
04 78 03 47 00


L’Institut d’art contemporain bénéficie du soutien du ministère
de la Culture et de la Communication, de la région Rhône-Alpes
et de la ville de Villeurbanne


ouverture

du mercredi au dimanche
de 13 à 18 heures
(19 h à partir de juin)
nocturne le jeudi  jusqu ¹à 20 heures

visites individuelles
commentées
samedi et dimanche à 15 heures

visites de groupes
sur rendez-vous au
04 78 03 47 00

http://www.i-art-c.org

info : Hanna Shauchenka
expo@i-art-c.org
04 78 03 47 04

 

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12/05/2004

lectures-performances

 

Christian Barani et frédéric dumond
présentent

deux lectures-performances
par
anne-james chaton
et
charles pennequin

Le mardi 18 mai 2004
à 19h30  
 

à l' ENSCI - les ateliers - 48 rue Saint-Sabin, 75011 Paris
métros Chemin vert ou Bréguet Sabin

 

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12/05/2004

Appel à participation 

 

Envoies-moi une "image" de ton corps, et je t'enverrais une "image" du mien= .

 

"image" =3D photo ou texte

 

par MMS ou email si c'est une photo

ou=20

par SMS ou email si c'est un texte.

 

 

mobile / MMS ou SMS : 06 13 52 13 70

 

 

body@body

Stéphan Barron

 

Please send me an "image" of your body, and I will send you an "image" of mine.

 

"image" =3D photo or text.

 

by MMS or email if it is a picture

or

by SMS or email if it is a text.

 

 

mobile / MMS or SMS: 06 13 52 13 70

 

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11/05/2004

Maîtrise en Littératures francophones

et résonances médiatiques

Université Concordia

 

Le département d'Études françaises de l'Université Concordia à Montréal annonce la création d'un nouveau programme de maîtrise en Littératures francophones et résonances médiatiques.

 

Ce programme de maîtrise reconnaît l'impossibilité d'étudier le fait littéraire sans réfléchir aux dynamiques médiatiques qui le traversent. Il a pour but de former une nouvelle génération de «critiques» (médiateurs) capables de saisir les littératures francophones dans leur relation aux autres médias.

 

Les trois domaines de spécialisation du programme de maîtrise sont 1-la littérature et la société, 2-les modalités de productions culturelles et 3-les moyens de diffusion.

 

Le programme de maîtrise en Littératures francophones et résonances médiatiques prépare les étudiantes et étudiants aux professions de l'écrit, à la recherche universitaire et au doctorat.

 

Dates limites pour la soumission du dossier :

1er juillet pour la session d'automne.

1er novembre pour la session d'hiver.

 

Le dossier au complet doit avoir été reçu à la date limite. Les étudiants sont responsables de l'acheminement de leur dossier. Les dossiers ne seront pas retournés.

 

Options du programme

L'étudiant pourra présenter son mémoire sous forme théorique (option A) ou sous forme médiatique (option B).

 

Pour plus de renseignements :

Département d'Études françaises                     1455, de Maisonneuve O.

Université Concordia                                       Montréal, Québec,

Canada, H3G 1M8

(514) 848-2424, poste 7509

etfran@vax2.concordia.ca http://artsandscience.concordia.ca/francais/

 

La description du programme: http://132.205.222.50/francais/txt.cfm?page=prg_2c_litterature .

 

 

Le formulaire d'admission http://graduatestudies.concordia.ca/prospective/applicationform.shtml

 

Aide financière                                               Frais de

scolarité

http://web2.concordia.ca/financialaid/

http://tuitionandfees.concordia.ca/francais/

 

L'Université Concordia est située au centre-ville de Montréal. Elle est au cour de la renaissance culturelle et économique de la ville. www.concordia.ca

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11/05/2004

 

triangle france présente   

Jason Glasser    

Vernissage professionnel jeudi 27 mai 2004  à 17h
dans le cadre de Art Dealers
                   
Vernissage public vendredi 28 mai à partir de 18h30
suivi d¹une soirée/concert au Poste à Galène à partir de 21h
en partenariat avec le FRAC PACA
(avec John John V, Fruit Key, Velodrom, Vegomatic et Electricworms )
                                             
Exposition du 29 mai au 25 juin 2004
Galerie Friche la Belle de Mai, 41 rue Jobin, 13003 Marseille  
ouvert  du mardi au samedi de 15 à 19h  

Né dans le Connecticut en 1968, Jason Glasser a démarré sa carrière artistique en tant que fondateur du groupe post-punk, Clem Snide, un des principaux acteurs de la scène du rock indépendant des années 90 à Boston, puis à New York. S¹éloignant petit à petit de sa vie de rock star, (et finalement se séparant de Clem Snide et de leurs tournées perpétuelles), Glasser est devenu
plasticien et a rapidement émergé sur la scène artistique avec des expositions personnelles à la Jack Tilton Gallery, la Stephanie Martz Gallery ainsi qu¹une commande d¹installation permanente pour PS1-MOMA.

Malgré cette visibilité aux Etats-Unis, le travail de Jason Glasser, comme le personnage, reste discret, et il est difficile de savoir si son univers étrange se situe dans le passé, le présent ou le futur de notre monde.  Ses références empruntent tout autant à la
science fiction, la mythologie, ou à des pulsions prémonitoires, et sans aucun doute aussi  à  ce véritable flot d¹images qui nous assaille à chaque instant de notre existence High Tech. Jason Glasser propose divers éléments de narration puisés dans ce
cocktail de références, puis réinvestis, réinjectés, d¹abord dans des peintures réalisées à l¹envers sur des vitres d¹automobiles ou de camions, mais aussi  dans des films animés et manipulés par ordinateur, ou bien tournés d¹abord en Super 8, puis transférés sur dvd.

Dans son travail, on rencontre des mammouths, des lions, des vaches, des cerfs et des oiseaux. Il y a souvent des chasseurs avec des lances, ou des fusils, et même un singe en vélo en train de fuir un bombardement d¹avions de guerre. Se trouvant souvent dans des paysages plutôt pittoresques, ces figures sont parfois rejointes par des êtres plus difficiles à décrire, souvent ronds ou ovoïdes, avec des yeux - souriants ou pas.

Les films et peintures de Jason Glasser nous entraînent dans une sorte de narration fragmentée et inexpliquée, évoquant presque toujours une impression d¹événement imminent et peut-être catastrophique. Cependant, ces ¦uvres ne sont pas négatives ­ sans doute grâce à la bonne dose d¹humour qui toujours les habite. Ce sont finalement des allégories de notre existence, ou de celle de la planète. Un chemin caillouteux et tellement parsemé de dangers que l¹on ferait mieux d¹apprécier le voyage et de rire de notre sort, étant donné que, tout comme la planète, nous sommes tous voués à la disparition.

Alors Bon voyage ! Avec son exposition à la Galerie Friche la Belle de Mai, la nouvelle facétie de Jason est arrivée!

Alun Williams (*)
Commissaire de l¹exposition

(*)
Alun Williams est un des fondateur de triangle france. Il est membre du Triangle artist board à New York et  dirige
actuellement la Parker¹s Box Gallery à New York.

 

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11/05/2004

Dans le cadre de Periscopages (www.periscopages.free.fr), LENDROIT accueille

 

du 21 mai au 13 juin une exposition du Dernier Cri.

Le vernissage aura lieu le 21 mai à 19 heures à LENDROIT, 23 rue Quineleu à Rennes.

 

 

LENDROIT (association loi 1901)

Librairie - Galerie - Éditions

23, rue Quineleu - 35000 Rennes

Du mercredi au dimanche de 15h à 19h sauf jours fériés

02 23 30 42 27

mail : contact.lendroit@free.fr

site : http://www.lendroit.org

 

LENDROIT : Mathieu Renard, Junko Hikita, Philippe Lemesle, Béatrice Jaffré, Vanessa Lamouroux

LENDROIT est soutenu par la Ville de Rennes, la DRAC Bretagne et le Conseil Général d'Ille et Vilaine

 

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11/05/2004

UN-HEIMLICH

 

Exposition  Galerie Octave Cowbell

5 rue des Parmentiers

57000 Metz

http://octavecowbell.free.fr

 

du 14 mai  au 11 juin 2004

Vernissage le 14 et le 15 mai  jusqu'a minuit

La galerie est ouverte du jeudi au samedi de 15Hoo à 19h00

 

un film de Valérie Bert

avec Alexandrine Balagna et Caroll Berg

Musique Bandini

 

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10/05/2004

Plug-in_contemporary_art_news

 LASKO - un panorama du wall painting en Suisse

(16 mai - 31 juillet 2004)

vernissage samedi 15 mai dès 18h.

allocution à 18h30

 

LASKO est la première exposition d'importance consacrée au wall painting suisse contemporain. Elle est organisée par le CAN en collaboration avec l'École supérieure des beaux-arts, Genève - ESBA. Elle réunira une trentaine d'artistes représentant plusieurs générations et approche de la peinture murale. Beaucoup d'entre eux comptent parmi les figures de proue de l'art de notre pays.

 

Il y a tout d'abord cette question: comment exposer le wall painting, ce mode d'expression exempt de tradition muséologique? Le mur peint dans nos sociétés trouve son expression emblématique dans le graffiti, qui est indéniablement solidaire dune sociologie de même que dune psychologie de la réaction. Dès les années 60-70, les artistes d'avant-garde trouvèrent eux aussi dans le wall painting une alternative à une forme d'autorité, le tableau, dépositaire dune histoire pluriséculaire ainsi que dune conception illusionniste de l'espace pictural. En outre, les origines incertaines du wall painting lui confèrent une dimension d'anonymat.

 

Le terme aura dans cette exposition une acception ouverte, pour désigner toute inscription de signes, de traces ou de motifs sur un mur. Il recouvre ainsi une vaste catégorie de médias, de la peinture

acrylique au spray, en passant par l'aérographe ou la mine de plomb. Marqué, le mur s'émancipe de sa fonction architectonique pour devenir territoire symbolique. Ainsi se pose la question de l'espace propre d'une inscription murale. En tant que motif sur un support matériel, le wall painting est plus

proche du tatouage que du tableau. Il révèle la spécificité de son espace d'inscription, et les artistes sont de plus en plus nombreux, d'ailleurs, à concevoir leurs oeuvres dans une relation étroite à l'espace construit.

 

LASKO se présentera comme une "grotte à images", une caverne contemporaine. Le visiteur fera l'expérience des limites et résonances d'un lieu. Afin que soit préservée l'impertinence sémiologique du wall painting, ceux-ci seront articulés de manière non linéaire, avec néanmoins le souci de ne pas ériger ce principe en nouvelle contrainte. Certaines images s'inscriront ainsi sur deux ou plusieurs pans de murs, d'autres sur les sols ou encore sur les plafonds du CAN. Tout l'espace sera investi. Sur le modèle informatique de l'hypertexte, cette exposition pourra ainsi être appréhendée comme une hyperimage, à savoir un tissu de signes dont les extensions possibles varieront selon le point de vue adopté.

 

Gauthier Huber

(curateur de LASKO)

 

 

Un certain nombre d'événements auront lieu pendant I'exposition.

L'un d'entre eux est une installation sonore de FABRIZIO GIANNINI, '...Acapulco 1971 ...", qui sera visible et audible le soir du vernissage. Des lecteurs CD portatifs, reliés à autant de mini amplificateurs, seront disposés de manière aléatoire dans différents espaces du CAN. Une voix synthétique récite, à un rythme très soutenu , le nom des quelque 75'OOO virus informatiques qui ont été recensés à ce jour.

 

Une conférence sur la peinture murale est prévue dans le courant du mois de juin. Les personnes intéressées peuvent se renseigner en appelant le secrétariat du CAN. Nous vous enverrons alors des informations plus précises par courrier électronique.

 

Artistes : lan Anüll, John M. Armleder, Joerg Bader, Ignazio Bettua, Annelise Coste, Crystel Ceresa, Francisco Da Mata, Hadrien Dussoix, Ariane Epars, Thierry Feuz, Sylvie Fleury, Fabien Friederich, Michel Grillet, Lori Hersberger, Nic Hess & Sebastian Sieber, Tami Ichino, In-Young Moon, Lang & Baumann, Nicolas Leto, Renee Lévi, Olivier Mosset, Karim Noureldin, Didier Rittener, Christian Robert-Tissot, Peter Roesch, Ugo Rondinone, Daniel Ruggiero, Claude Sandoz, Alex Silber, Sidney Stuecki, Patrick Tschudi, Alexia Turlin, Felice Varini, Eric Winarto et Philippe Zumstein.

 

CENTRE D'ART NEUCHÀTEL

OUVERT DE MERCREDI A DIMANCHE DE 14.00 À 18.00

RUE DES MOULINS 37,

CP 2132, CH-2001 NEUCHATEL

Tél. : 03272401 60, Fax: 03272401 71

http://www.can.ch

 

Soutien:

ESBA Genève, Etat de Neuchâtel, Fondation Nestlé pour l'Art, Lascaux the spirit of colours, Loterie romande, Ville de Neuchâtel

 

Plug-in

Contemporary art news

http://www.plug-in.ch

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10/05/2004

Espace Paul Ricard

 

- lundi 10 mai à partir de 18h : vernissage de l’exposition « Little Odyssey » de Pierre Malphettes Pierre Malphettes travaille sur différents supports : installation, vidéo, sculpture, peinture murale pour nous immerger dans un univers où l’irrationnel devient possible. Pour cette exposition, l’artiste a conçu une pièce spécifique : « La mouette et le container ». Détournant à la fois l'image et l'objet, il nous propose d’en percevoir la dimension poétique. Enfin, il présentera son travail vidéo avec « Le Festin ». Exposition du 11 mai au 11 juin - du lundi au vendredi de 10h à 19h, Entrée libre. Plus d’infos sur http://www.espacepaulricard.com , rubrique « expositions »

 

- mercredi 12 mai à partir de 19h30 : Sortie de « 72 (projets pour ne plus y penser) »

 « 72 (Projets pour ne plus y penser) » coédité par l’Espace Paul Ricard, le Frac Provence alpes côte d’azur, le CNEAI (Centre National de l’Estampe et de l’Art Imprimé), et diffusé par les Presses du Réel.

 

- jeudi 13 mai à 18h30 : Jean Baudrillard invité des rendez-vous de l’imaginaire Michel Maffesoli accueille Jean Baudrillard à l’occasion de la publication de son livre “ Le pacte de lucidité ou l’intelligence du mal ” aux éditions Galilée. Stéphane Hugon, chercheur au CEAQ (Université Paris V) complètera le plateau.

Plus d’infos sur http://www.espacepaulricard.com , rubrique « les rendez-vous de l’imaginaire »

 

- mardi 25 mai à 19h : Daniel Buren et Patrick Bouchain invités des entretiens sur l’art

Catherine Francblin animera un débat avec ses deux invités sur le thème : "Art et architecture : une association contre-nature ?". Plus d’infos sur http://www.espacepaulricard.com , rubrique « les entretiens sur l’art »

 

HORS LES MURS :

- jeudi 13 mai à 19H30 au Centre Georges Pompidou : Présentation de « 72 (projets pour ne plus y penser) » autour d’un débat dans le cadre des Revues Parlées. Entrée libre.

- samedi 15 mai de 14h00 à 19h00 : rencontre-signature autour de l’ouvrage « 72 (projets pour ne plus y penser) » à la Librairie Florence Loewy :  9-11 rue de Thorigny 75003 Paris - tél. : 01 44 78 98 45.

 

- Vernissages des Galeries Mode d’Emploi :

Jeudi 6 mai : Abbas Kiarostami à la galerie de France.

Jeudi 13 mai : « Quand j’en trouve, j’en mets à la carte » à la galerie Philippe Casini et Xavier Zimmermann à la galerie Polaris. Samedi 15 mai : Sylvie Auvray à la galerie Jean Brolly.

 

Pour découvrir les expositions actuelles de toutes les galeries du collectif Mode d’Emploi, consultez : http://www.espacepaulricard.com , rubrique « galeries mode d’emploi »

 

Espace Paul Ricard

9 rue Royale 75008 Paris – Tél : 01 53 30 88 00

email : espacepaulricard@ricard.fr http://www.espacepaulricard.com

Ouvert du lundi au vendredi de 10h00 à 19h00, Entrée libre

 

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10/05/2004

Signes extérieurs


Art Grandeur Nature 2004
Biennale d’art contemporain en Seine-Saint-Denis
http://www.art-grandeur-nature.com


 

Invitation

Le samedi 15 mai 2004
en présence des artistes
à 15 heures : Parc départemental de La Courneuve
Maison du Parc, visite de l’exposition


Puis à 18 heures : Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen, visite de l’exposition
19 h présentation du site et de l’exposition “e-art
21 h Dokidoki : mix son par SASCII & mix image par Patricia Maincent, Concert de Khima France & mix image par Paul Dupouy

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Un service de bus est mis à votre disposition pour le transport de la Maison du parc départemental de La Courneuve à Mains d’Oeuvres ( sur réservation uniquement ) : 01 43 93 75 17

- Accès au Parc départemental de La Courneuve
Autobus
249 Porte des Lilas/ Dugny : arrêt Cimetière.
250 Fort d’Aubervilliers/ Gonesse : arrêt Parc des Sports.
252 Porte de la Chapelle/ Garges / Sarcelles : arrêt Cité Floréal.
R.E.R. ligne B
Gare du Nord vers Roissy-Mitry-Claye, arrêt La Courneuve-Aubervilliers, puis bus : 249 ou 150 ou 250.
Tramway
Ligne Bobigny/ Saint-Denis, arrêt La Courneuve-6 routes puis bus 250.
Route
Autoroute A1, porte de la Chapelle : sortie n°4 (Le Bourget) puis direction Stains/ La Courneuve. Parking Tapis vert.
Autoroute A3, porte de Bagnolet : sortie Bobigny puis A86 vers Saint-Denis, sortie La Courneuve centre, suivre CD114. Parking Tapis vert.
Porte d’Aubervilliers : RN 301 direction La Courneuve. Suivre « Parc paysager ». Parking Marville

- Accès à Mains d’Oeuvres
1, rue Charles Garnier
93400 Saint-Ouen
Métro : Porte de Clignancourt ou Garibaldi
Depuis la porte de Clignancourt : Autobus 85 arrêt Paul Bert

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PROGRAMMATION

Parc départemental de La Courneuve
du 15 mai au 17 octobre 2004
tous les jours, de 8h à 20h.
Martine Aballéa, Jonathan Barnbrook, Alain Bublex, Pascal Colrat
Geneviève Gauckler, Ken Lum, Tania Mouraud, Stefan Sagmeister.

Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen
du 15 mai au 15 juillet 2004
tous les jours, de 10h à 18h.
« Nature Urbaine »
Helen Evans & Heiko Hansen, Olga Kisseleva, Steffen Rault, Julien Saglio, Laplateforme.

Revue Synesthésie
Sur www.art-grandeur-nature.com
« e-art » et revue n°15
Cécile Babiole, Nicolas Boone & Johann Van Aerden, Alain Campos & Antonio Gallego, Agnès de Cayeux, Régine Cirotteau Pierre Di Sciullo, Dokidoki, Jake & Macdara, Katia Kaméli, Alexandre Leveuf, Steffen Rault, Timothée Rolin, Sylvain Soussan, Zevs.

La Biennale Art Grandeur Nature 2004 est organisée par le Conseil Général de la Seine Saint-Denis en partenariat avec Synesthésie et Mains d’‘uvres, Saint-Ouen.

 

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07/05/2004

Les Programmes Courts et Créations de CANAL + lancent un appel d'offre aux réalisateurs et aux producteurs pour une troisième Collection de courts métrages initiés par la chaîne.

 

A l'occasion de  la Semaine Internationale de la Critique dont la chaîne est partenaire, Les Programmes Courts et Créations dévoilent le thème de sa nouvelle Collection : « 10 MINUTES POUR REFAIRE LE MONDE ».

 

Explorer de nouveaux univers, exposer de nouvelles façons de voir le monde, imaginer d'autres façons d'exister, tous les univers sont possibles dans une grande liberté d'expression et d'interprétation du thème. Tous les genres sont permis : fiction, comédie, fantastique, animation, documentaire de création...  

Les films seront d’une durée maximale de 10 minutes et devront être réalisables  pour la fin de l'année 2004. La diffusion de la collection est prévue au moment du Festival International de Clermont Ferrand dont Canal+ est partenaire.

 

Les projets doivent être envoyés impérativement avant le 15 juillet 2004.

 

Les dossiers devront être envoyés en 3 exemplaires et devront comporter le synopsis et le scénario, les notes d’intention du réalisateur et du producteur, les cv du réalisateur et de la société de production ainsi que les contacts et un devis estimatif.  

Tout dossier incomplet ne pourra malheureusement pas  être  pris en considération.

 

Un comité de sélection se réunira en août pour définir les projets qui feront l’objet d’un préachat de 15000 euros. Les réponses seront données tout début septembre.

A vous de refaire le monde en 10 minutes !

 

Le DVD de la précédente Collection « Voilà comment tout a commencé… » sera disponible à la vente dans les Fnac en Septembre 2004.

 

CANAL +

Programmes Courts et Créations

1 place du Spectacle

92863 Issy-les-Moulineaux cedex 9

 

Pour toute information complémentaire, vous pouvez appeler le :

Tél: 01 58 49 53 77/01 58 49 50 48
FAX: 01 58 49 53 69

http:// www.canalplus.fr                 

Isabelle BAYOL / Charline ROHMER

Canal+ Programmes Courts et Créations
85/89 quai André Citroën
75 015 Paris

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06/05/2004

Bordeline Nantes :

Ouverture du centre de ressource de Borderline

 

en ligne:   

http://borderlineweb.free.fr/centrederessource.htm

 

 

retrouvez tout les mois :

 

Liens, Annonces, appels à candidatures, bourses,

concours, appel à résidence d'artistes, débats, manifestations, pétitions...!

(envoyer nous vos liens et infos, merci)

 

Dans l'espace Borderline uniquement:

 

Statuts de l'artistes, appels à projet, bourses, conseils et contact humain... Flyothéques : Expositions et évènements région Nantaise et +,... Atelier et matériel (camera et appareil photos numerique, Nvl Imac, graveur

DVD,...(sous conditions)

Informations diverses, annonces,...

 

Pourquoi  Centre de ressources « provisoire »  et indépendant politiquement et

financièrement ?:

 

Depuis ma sortie des Beaux-Arts en 2000, ne pouvant plus travailler car sans

matériel et connaissant beaucoup d'artistes dans cette situation ( et devant de

nombreuse arrivée d'artistes à Nantes), j'essaye de convaincre les responsables

politiques et culturels locaux de la nécessité d'un lieu d'atelier et de

matériel.

 

Chacun se renvoie la balle, prétextant une insuffisance budgétaire.

Des solutions simples existent pourtant :

 

A Toulouse, le centre d'art « les Abattoirs » doit fournir aux associations

locales tout le matériel qui leur est nécessaire. A Nantes le « Lieu Unique »

est le deuxième lieu le plus subventionné après l'Opéra, alors que les autres

associations n'ayant pas la chance d'être une vitrine politique doivent survive

avec des subventions insuffisantes, et leurs responsables se contenter du RMI

tant qu’on ne leur a pas retiré.

 

( A Nantes, les artistes ont le droit à deux ans maxi de RMI, j'y reviendrai

dans quelques temps ; en attendant vous pouvez lire le texte RMA sur 

http://damienbourdaud.free.fr/texteRMAcollegeinvisible.htm )

 

Cette situation est une des raisons qui nous a poussés à l'indépendance,

et lorsqu’en 2002 j'ai reçu 40 000 F d'aide individuelle à la création, j'ai

détourné cette aide*pour acheter du matériel collectif et créer mon

propre centre de ressource.

« Provisoire » car je ne désespère pas qu'un jour les choses changent.

 

Damien Bourdaud

 

*(Je trouve les aides individuelles essentielles au soutien de la création en

France. Elles sont néanmoins insuffisantes : 5 artistes aidés en 2002 pour

toute la

région !

 

 Bien que je sois d'accord avec la décision de donner une grosse somme

pour une aide conséquente, plutôt que 2000 F (305 euros) par-ci par-là, une

année où les

200000 F (30500 euros) de budget seraient consacrés à acheter du matériel

collectif, louer un

local et créer un poste.

 

Cela pourrait être une solution si les autres responsables

ne veulent pas bouger, je transmets cette proposition à Norbert Duffort,

Responsable aux Arts Plastiques de la DRAC des Pays de la loire.

 

(Vous pouvez consulter mon dossier de demande d'aide individuelle à la création

sur http://damienbourdaud.free.fr/texteDRACcollegeinvisible.htm )

 

Toute les autres activitées de borderline sur

 

http://borderlineweb.free.fr

 

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06/05/2004

 

TokyoZone présente :

Aujourd'hui Vendredi 7 mai

Soirée atom 27

atom 27 presente Japan is not only sushi au Batofar.

de 21h à 6h

 

Open Bar Asahi à partir de 21h

 

Courts métrages TokyoZone

Round Syst' m par Takako Suzuki & Pilot le hot (danse et slam) jp/fr

Venus Fly Trapp ( live-performance ) jp

ODD ( electro-live ) jp

-HZ : bruit visuel

Tampopo, Gigolo Records ( live set ) fr

Motomichi Nakamura ( vjing ) jp

dj Daisuke Pak ( electro mix ) jp

dj Fisherman-Price

 

 

Une soirée prometteuse, électrique et énergique.

 

infos : 06 60 85 60 05 ( arno )

12 euros sur place / 10 euros en prévente chez Culotte ( select shop )

7, rue Malher 75004 paris

 

Batofar

 

http://www.batofar.net

face au 11 quai François Mauriac

75013 Paris

Métro : Francois Mitterrand ou Quai de la Gare

 

Lundi 10 Mai au Vendredi 14 Mai

Festival Buto au théâtre du Proscénium

 

Offre spéciale TokyoZone : une place offerte pour une place achetée si vous venez avec

cet email imprimé.

 

Réservations : 01 40 09 77 19

 

Le Proscénium, 2 Passage du bureau (170, rue de Charonne)

M° Alexandre Dumas (ligne 2)

 

Toutes les informations sur le site :

http://pageperso.aol.fr/rigpaclaude/mapage/musique-Prog-one.html

 

 

INFOS - CONTACT

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TokyoZone

97, rue de Prony 75017 Paris - France

info@tokyozone.org 

http://www.tokyozone.org

 

 

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pourinfos.org

xavier.cahen@pourinfos.org

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