vladimir bulat on Sun, 8 Jan 2006 19:33:50 +0100 (CET) |
[Date Prev] [Date Next] [Thread Prev] [Thread Next] [Date Index] [Thread Index]
[Nettime-ro] RE: Despre arta altora si a noastra:))))SURSA |
SURSA: http://www.revista22.ro/ ANUL XV (826) (3 ianuarie 2006 - 9 ianuarie 2006 ********************************************************* vladimir bulat <vbulat@k.ro> wrote: > >Aici e gol (I) (ERWIN KESSLER) > > > >Loud&Clear&Too, >Galeria Noua, >Academiei 15, >7.12.2005-15.01.2006 > > > >Aici e gol, draga, i-a spus domnul cu sal de matase consoartei ce da sa >intre in galerie. Dar parca erau niste filme pe pereti, i-a replicat >aceasta moale. Ti-am spus ca aici nu este nici o lucrare de arta, a >precizat domnul cel inalt, impingand la loc usa grea a galeriei, dupa ce >scrutase intunericul salii, in care clipeau proiectiile video. Discutia s-a >purtat in fata la Galeria Noua, unde s-a deschis expozitia Loud & Clear & >Too, ce reuneste probabil cele mai multe nume sonore din arta video >europeana prezentate vreodata in Romania. Remarcabilul si facticele stau >laolalta aici, ca mai toate marfurile umane intr-o societate pluralista. >Fundatia Bifrons din Olanda a propus unor compozitori sa creeze muzici >adecvate genului de lucrari ale anumitor artisti. Apoi, fiecarui artist i >s-a cerut sa produca lucrari potrivite muzicii ce-i fusese destinata. La >urma, o serie de agentii de publicitate au fost invitate sa reactioneze la >productiile artistilor. DVD-ul combina rezultatele acestui cerc vicios >intr-o forma compacta. Loud & Clear & Too nu vinde aparent nimic, nici >masini, nici sampon, nici ciocolata. Proiect facut cu minte si suflet de >copywriter, Loud&Clear&Too indeamna atat publicul, cat si pe artisti sa fie >cat mai ei insisi, cat mai eticheta cu putinta, cat mai Coca-Cola in piata >McDonald?s. Proiectul Bifrons are de fapt doar o fata, aceea a consumului. >Dupa paravanul esteticului gratuit sta tejgheaua pe care este vandut >principalul produs al acestei expozitii, anume reclama facuta utopiei >publicitare, absolutului acesteia care este reclama la reclama, reclama la >ideea si mentalitatea de videoclip, la bucuria culturii reduse la brand >curat, net si inept. Procedeul este unul tipic pentru publicitate, acela de >a face ca produsul sa fie remarcat prin grotescul repugnant (si amuzant) al >abordarii. Dar juxtapunerea productiilor artistice si publicitare pe >aceeasi tema evoca puternic o practica incetatenita in interogatoriile >tuturor instantelor represive, de la Securitate la CIA, aceea de a aborda >?subiectul uman? o data de pe o pozitie dura, de catre un anchetator gen >canalie, iar apoi de pe o pozitie de compasiune, de catre un anchetator gen >duhovnic. Scopul acestor interogatorii incrucisate este doar acela de a-l >ingenunchea pe cel anchetat, asa cum scopul acestor videoclipuri >incrucisate este acela de a-l manevra pe consumatorul ezitant, prins la >mijloc intre ?uman? si ?inuman?, cele doua fatete ale aceleiasi afaceri. >Arta devine si ea, in aceste circumstante, un instrument consumist ca >oricare altul. Autopastisa ca brand de artist domina cea mai buna productie >din expozitie, filmul lui Pipilotti Rist, realizat pe melodia Lullaby, >stoarsa de catre compozitoarea Caroline Berkenbosch din miezul locurilor >comune ale video-stelei elvetiene. Filmul este o chintesenta la pret >promotional a operei lui Pipilotti Rist: e o scurta baie de galben, un >vertij extatic al camerei video ametite de inflorescenta neverosimila a >unui arbust scheletic intr-o zi rece de primavara, undeva la marginea unei >autostrazi cenusii. Ca intotdeauna in filmele sale, miracolul vine din >acceptarea fara rezerve (atat de opusa artei actuale a suspiciunii si >rezervei fata de realitate) a lumii asa cum este ea, fara filtrele >intelectualiste si fara fitele criticiste ce-i subtiaza densitatea si >adesea transforma arta intr-o cruciada blazata impotriva aparentei >demascate. Explozia de substanta din filmul galben este insa domesticita si >bine ambalata de catre productia publicitara ce o insoteste, videoclipul >produs de agentia S,C,P,F, care se prevaleaza de bine stiutul efect al >filmelor lui Pipilotti Rist asupra copiilor mici. Ca in orice actiune de >marketing tintit, ei au plasat intr-un parc de joaca un mare monitor pe >care curge baia de galben, prichindeii strangandu-se ciopor in jurul >ecranului inundat de culoare inflorita. La ora actuala, cei mici constituie >segmentul de piata cel mai dinamic si cel mai vanat de catre publicitate, >dar transformarea artei intr-un produs (inca unul) care sa vizeze, >pragmatic, apetitul lor, e mai degraba dezolant decat entuziasmant. De >senzatia de complacere comerciala in propriile locuri comune este atinsa si >cealalta productie remarcabila din expozitie, pelicula My Daughter de >Marlene Dumas, pictorita ce se foloseste de video pentru a de-dubla >imaginarul sau. Condusa parca de obiectivul nesatios si totusi bont al >aparatului, ea se plimba in jurul celei numite ?My Daughter?, o tanara >femeie deja, adormita ziua-n amiaza mare, abandonata ca o pupa in mijlocul >cearsafurilor albe. Obiectivul video nu mai este un aparat pentru ochi, ci >un organ al mintii care parcurge, cu o aviditate bine temperata, harta unui >trup atat de cunoscut si totusi atat de strain, prins in somn ca intr-un ac >ce tine fluturele in insectar. Rand pe rand, spatele ferm de animal matur >este contrapus varfului talpii ce impunge delicat cearsaful, incretindu-l >in zeci de cute, ca o pietricica ce sparge gheata subtire a voluptatii, in >timp ce drumul catre mainile pe care se odihneste capul ocoleste, intr-o >survolare lenta si voit neatenta, fesele captive in chilotii cuminti, >opacizati intr-un anume loc de un fin tampon. Hipnotizat, obiectivul se >fixeaza asupra degetului inelar, incatusat de verigheta lata, pentru ca >apoi sa treaca cu repeziciune la recuzita camerei, unde se izbeste iarasi >de un alt semn al propriei imbatraniri inscris in chiar maturitatea fiicei: >craniul caraghios, cu ochi bulbucati, parte probabila a unei adolescente pe >care inelarul incercuit de verigheta o trimite undeva in trecut. > >Celelalte productii din aceasta expozitie sunt fie onorabile (John >Armleder, Pierre Huyghe), fie nesemnificative (Anna&Bernhard Blume, Aernout >Mik). Altele, cele care tin sa instruiasca spectatorul despre ?adevarurile? >cutremuratoare ale civilizatiei de consum, sunt insa de-a dreptul penibile, >precum filmele lui Yayoi Kusama (care se teleporteaza in reclame diverse, >ca sa ne arate cat de feroce sunt ele), Candice Breitz (ce insceneaza un >fel de karaoke antropologic avandu-l ca subiect pe Michael Jackson), sau >chiar jalnice, precum filmul realizat de L.A. (Liesbeth si Angelique) >Raeven, doua gemene monozigote, a caror preocupare artistica este >travestirea si demascarea urii ce le leaga. > > >Aici e plin >Dar adevarata problema ramane domnul (amator de arta) care a vazut ca >Galeria Noua este ?goala?. Ca si sotia sa, el a vazut ca sala nu era >propriu-zis goala, si ca acolo erau proiectate filme. Galeria era insa >goala de opere de arta, adica nu expunea pictura si sculptura. In acest >sens, el a avut dreptate, o dreptate valabila pentru, probabil, cel putin >70% din publicul de arta autohton, pentru care arta este ceea ce sta in >rama pe pereti. Oarecum perfid, dreptatea acestui public a aparat-o si >Depozit, expozitia recenta de la MNAC. Tot dreptatea acestui public a fost >aparata si in paginile revistei 22 (vezi Magda Carneci, Raspuns d-lui >Kessler, 22, nr. 818). E inutila o noua analiza a acelei expozitii, dar nu >e superflua relevarea implicatiilor sale pentru publicul autohton. Depozit >este chiar expozitia pe care scrie, pentru domnul si doamna sa, ?Veniti, >cei ce cautati arta asa cum o stiti, aici este plin?. Sau, asa cum lasa sa >se inteleaga textul din 22, domnului cu sal de matase si doamnei sale >curioase li se confirma nu doar faptul ca Depozit este plin (de arta), ci >si faptul ca acolo se afla plinatatea artei, plinatatea experientei >estetice ?adevarate?, aceea facuta de-ai ?nostri? pentru ?noi?. Ca acolo se >afla nu doar valori, ci Valorile, si ca acestea ar trebui sa ne >entuziasmeze. Depozit (o expozitie profund simptomatica) este locul in care >plinul estetic autohton al ultimelor decenii straluceste in toata >goliciunea sa. Plinul acesta nu este plenitudinea sufleteasca, intrucat >expresionismul, vehiculul favorit al acesteia, n-a prea facut niciodata >casa buna cu arta romaneasca. Nici implicarea politica, sensul social al >plenitudinii ca fuziune cu masele si istoria nu face obiectul esteticii >autohtone (daca nu este luata in socoteala arta oficiala a comunismului, >prilejul unei lucrative ?alienari? a multor creatori actuali). Plinul artei >romanesti, asa cum apare el in Depozit si in reflectarile critice >favorabile, este acela al artei pline de ea insasi, statornic ingamfata-n >rama si-n iconografia canonica, de la Aman la Baba. E plinul artei de gen >(arta de gen ?arta?), cu naturi moarte sau sofisticat omorate, cu peisaje >nostalgice dupa Arcadia mahalalei, cu nuduri de patiserie si portrete de >bacanie. Este plinul unei arte pe a carei scena continua sa se confrunte, >uluitor, scoala ciucurencista (discipolii unui simplu bricoleur care a >folosit, intamplator, penelul in locul ciocanelului) si aceea babista >(urmasii unui muzeo-poligraf pios care, in lipsa unui aparat de >fotografiat, si-a copiat idolii cu propria mana). La limita, este plinul >?picturii? ca gen al picturii, al compozitiei si picturii abstracte (ba >chiar ?experimentale?), tratate ca gen artistic in sine, ca o modalitate de >a face tablou bun, cum-se-cade, nu de a aborda lumea si sensul. > >Plinul domnului cu sal de matase si al consoartei sale e un gol ferchezuit >estetic. Este arta lipsita de miza a ultimelor decenii, arta in care nu s-a >intamplat nimic altceva decat arta. E un paradis nevizitat pare-se de >cinism (ci doar de oportunism), de instrumental (ci doar de instrumentare) >sau de consumism privat (ci doar de privatiuni comuniste). Un paradis >lanced, in care s-a reusit uimitoarea performanta de a tine la distanta >propaganda oficiala comunista (uneori chiar prin practicarea ei in chip >pervers), dar si de a pune in paranteze consumismul capitalist ulterior. >Consecinta este un escapism national, estetic, aparent benign, dar la fel >de nefast ca si acela economic (ambitiile industrializarii) sau politic >(fumurile de putere regionala ale Romaniei, pentru care nici o umilinta nu >este de prisos). > >Arta aceasta ce idealizeaza notiunea de arta ne este la indemana tuturor si >de aceea ne-am obisnuit sa o tratam ca pe o evidenta, sa o consideram un >plin, in conditiile in care ea este un simplu gol ce ignora evidentele, >istoria, conflictele, durerile si placerile propriu-zise. De aceea publicul >vede drept gol elogiul consumului, al existentei ca atare, ce emana cu >atata forta din lucrari precum acelea ale lui Pipilotti Rist sau Marlene >Dumas, exemplare pentru poetica acceptarii ce domina arta contemporana >internationala. Din perspectiva plinului artei autohtone, acestea sunt >prizoniere ale civilizatiei abundentei, incapabile sa transceanda >evidentele si sa treaca intr-un spatiu mai pur, mai cult, sa-l intrevada, >de pilda, pe Atotputernicul in baia de galben de la marginea autostrazii, >si sa ne faca sa simtim un fior metafizic in asta, nu doar ?spasmul a trei >nervi abdominali?. Plinul artei noastre tinde catre altundeva, ne >transporta catre mai sus, mai bine, mai frumos, nu ne lasa prada lumii >realiste, a exploatarii, reclamei si divertismentului, ci ne propulseaza >catre idealitate, chiar daca incearca asta cu mijloacele unei picturici >ieftine ce va da bine si intr-un apartament de bloc, ca decoratiune >interioara cu pretentie de metafizica. > >S-ar putea crede (si din pacate chiar se crede adesea) ca plinul cultivat >al artei noastre este semn de inteligenta. In ultimul film realizat despre >un guru al plinului estetic romanesc, Paul Neagu, un proeminent artist >britanic, afirma ca nu pricepe o iota din acel ?East European intellectual >crap?, adica din speculatiile filozofice si implicatiile culturale si >spirituale ce constituie miezul declarat al operelor artistului roman >?mare? din ultimele decenii, fie ca el se numeste Neagu, Baba sau Bernea. >Aceasta inaderenta intelectuala si culturala (nu politica, asa cum gresit >se crede) explica esecul de lunga durata al artei romanesti in Occident, >unde cultura (tipul de cultura afisata) si intelectualismul artei noastre >trec drept incultura si crasa lipsa de inteligenta, trec drept gunoi, in >termenii (un pic mai duri) ai artistului britanic. Daca arta olandeza a >secolului XVII abunda in reprezentari ale pietelor si orataniilor moarte, >ale funiilor de ceapa sau usturoi si ale papornitelor doldora, tablourile >in care apareau acestea nu miroseau insa (si nu miros) decat a parchet si >cabinet, a vesela stralucitoare, a bani, cambii si ipoteci. Dimpotriva, in >arta romaneasca de la sfarsitul secolului XX, in care abunda reprezentari >sofisticate, spiritualiste, de la ?bolti de lumina? la prapori si ingeri, >mirosul persistent al tablourilor este acela de funie de usturoi in >papornita adusa cu RATA de la tara, printre hartoape si salcami infloriti. >E mirosul dulceag si familiar al ?East European intellectual crap?, jenant >pentru ceilalti, emotionant pentru noi. > > > > > > > > >--------------------------------- >Targul Online de Joburi . Participa si tu! >http://www.myjob.ro/index.php?m=jobfair > > > > --------------------------------- Targul Online de Joburi . Participa si tu! http://www.myjob.ro/index.php?m=jobfair _______________________________________________ Nettime-ro mailing list Nettime-ro@nettime.org http://www.nettime.org/cgi-bin/mailman/listinfo/nettime-ro --> arhiva: http://amsterdam.nettime.org/